Kā Evana Reičela Vuda palīdzēja atdzīvināt spilgto, dīvaino fantāziju visā Visumā

Tas ir kaut kāds brīnums, kas patīk filmai Visā Visumā pirmkārt, pastāv. Tajā ir iekļautas 34 klasiskās Bītlu kompozīcijas ar ierobežotu dialogu, un tajā ir stāsts par uzplaukušo romantiku starp amerikāņu meiteni un Liverpūdijas mākslinieku uz Vjetnamas kara un citu 60. gadu kontrkultūras kustību fona. Ietver trīskāršas komplektācijas detaļas, lielākoties nezināmu aktieru sastāvu un Bono stūres ūsās, Visā Visumā ir kaut kas līdzīgs Trojas zirgam: pārdroši Arthouse mūzikls, kas maskēts kā spīdīgs grāvējs.



Tas varētu izskaidrot, kāpēc 70 miljonu ASV dolāru iestudējums tika atvērts polarizētai reakcijai un atpelnīja tikai 29 miljonus ASV dolāru, kad tas beidzot tika izlaists 2007. gadā pēc daudzām kavēšanās un cīņām starp studiju un režisori Džūliju Teiloru par tā galīgo griezumu. Filma tika izsmieta kā kases stulbums un karjeras neveiksme tās topošajiem dalībniekiem, kuru vidū bija Evana Reičela Vuda kā visas Amerikas koledžas meitene, kura sapņo mainīt pasauli. Taču 11 gadu laikā kopš izdošanas tas ir kļuvis par iemīļotu kulta klasiku — īpaši tūkstošgadu vidū, kuri ir atklājuši Bītlu mūziku, izmantojot Teilora 60. gadu Ņujorkas technicolor fantāzijas pasauli.

Šo svētdien Fathom Events tiek atkārtoti izlaists Visā Visumā teātros visā valstī. Un, ja 2007. gadā filma bija aktuāla, tās fokuss uz aktīvismu, protestiem, dīvaino identitāti un mākslu kā līdzekli valdības korupcijas likvidēšanai ir īpaši rezonansi 2018. gadā. Vuds noteikti piekrīt; kopš filmas iznākšanas viņa ir kļuvusi par vienu no Holivudas atklātākajām superzvaigznēm. Atsvaidziniet savu neseno Emmy nomināciju otrajai sezonai Westworld , Vuds ar viņiem tērzēja. par mantojumu Visā Visumā , #MeToo pieaugums un nepieciešamība pēc lielākas bi redzamības Holivudā.

Visā Visumā gadu gaitā ir izveidojis tik uzticīgu fanu bāzi, taču ir godīgi teikt, ka tā sākotnējā uztvere nebija pārāk pozitīva. Vai jūs domājat, ka filma tika pārprasta tās sākotnējās izlaišanas brīdī?



Es domāju, ka tas nesaņēma vajadzīgo spēku. Bija zināms satricinājums, jo studija vēlējās veikt daudzas izmaiņas, un mums visiem šķita, ka tā nav filma, ko mēs veidojām. Es domāju, ka kompromiss ir tāds, ka mēs panācām filmu, kuru gribējām izlaist, bet nesaņēmām atbalstu, un tāpēc tā cieta. Un es domāju, ka tas bija apsteidzis savu laiku. Pat veidojot to, mēs zinājām, ka tas laika gaitā veidosies un kļūs par kulta klasiku. Tam bija tāds potenciāls, tāpēc es nedomāju, ka mēs uztraucāmies. Bet mēs bijām vīlušies, ka citi cilvēki to nevarēja redzēt. Es domāju, ka mēs visi zinājām, ka šī fanu bāze atradīs savu ceļu un pieturēsies pie filmas tāpat kā mēs.

Vai, jūsuprāt, filmas uzņemšana būtu citādāka, ja tā tiktu izlaista 2018. gadā?

Es tā domāju, jā. Es domāju, ka cilvēki baidījās no tajā ietvertās politikas, kas izpaudās tieši tad, kad mēs bijām devušies karā. Kad mēs filmējām Fifth Avenue protesta ainas, tas bija tik aktuāli, ka mums bija plakāti ar uzrakstu 'War Is Over' un 'Peace Now', un visi gribēja, lai mēs tos atstātu. Daudzi cilvēki domāja, ka tas ir īsts protests. Tas bija tad, kad man šķiet, ka valsts sāka mainīties, vismaz manās acīs, un nākotne vēl bija ļoti nezināma. Šobrīd mēs visi aptveram šo revolūciju, un nav noliedzams, ka šī pārmaiņa notiek. Lietas joprojām nav zināmas, bet man šķiet, ka cilvēki ir enerģiskāki un iesaistītāki.



Džūlijas Teilores cīņa pret studiju par filmas pēdējo griezumu tika publiskota. Vai jūs kādreiz esat redzējuši šo turp un atpakaļ cīņu?

Es to nedarīju, bet es par to dzirdēju, un no tā, ko es dzirdēju, tas bija mazliet šausminoši. Es domāju, viņi nevēlējās padarīt Prudensu par geju, viņi gribēja likvidēt dumpi no “Let It Be” un izņemt no tā daļu politikas. Viņi gribēja to atskaņot droši un glabāt to pūkainā mūzikas zemē kā tableti, ko ir viegli norīt. Bet ne par to bija The Beatles. Šo filmu veidoja Bītlu fani, un tas nav Bītlu mūzikls, kuru es gribēju redzēt. Mēs vēlējāmies sniegt to, kas, mūsuprāt, bija pareizi. Cilvēki uzskatīja, ka: 'Jūs pat nevēlaties redzēt šo griezumu... Pietika tikai dzirdēt par to, lai mēs teiktu: 'Ak, nē...' Tas ir iemesls, kāpēc mēs visi šādi pielikām savu kāju, jo tas ir tas, ko mēs ticējām. iekšā.

Vai Prudensas sižets, kurā galvenā uzmanība tika pievērsta viņas iekļūšanai savā dīvainajā identitātē, bija svarīgs, lai jūs varētu redzēt pabeigtajā filmā?

Pilnīgi noteikti. Man šķita, ka tā bija pārsteidzoša ideja, ka Džūlijai bija jāpadara dziesma I Want To Hold Your Hand meitene, kura to dzied citai meitenei. Man šķita, ka tas bija pārsteidzošs atklājums, kad, skatoties šo ainu, domājat, ka viņa dzied futbolistam, un saprotat, ka dzied karsējmeitenei. Man likās, ka tas bija izcili! Un tas ir apliecinājums Džūlijai un viņas idejām un tam, kā viņa noies no ceļa, ko, manuprāt, mēs visi novērtējām.

Filma ir atradusi īpaši kaislīgu auditoriju dīvaino kopienā. Neņemot vērā Prudensas sižetu, kas, jūsuprāt, ir par filmu, kas LGBTQ+ auditorijai šķiet tik mierinoša?



Es domāju, jo tas ir par jaunību un brīvu mīlestību un sevis atrašanu, robežu pārspiešanu un revolūciju un cīņu par to, kam ticat. Tas ir par šo atstumto grupu, kas pārceļas uz Ņujorku un atrod viens otru un veido savu ģimeni un kopienu. tiešām nemierīgs laiks. Tā ir cīņa par mīlestību kara laikā. Šķiet, ka šīs tēmas kaut kādā veidā varētu būt saistītas ar dīvaino kopienu.

Daudzos veidos tas ir sava veida brīnums, kas filmai patīk Visā Visumā tika izgatavots pirmajā vietā.

ES piekrītu! Būtībā tā ir liela budžeta mākslas filma, un Džūlija ir viena no vienīgajiem cilvēkiem, kas to patiešām spēj panākt. Tas notiek, kad mākslas filmas saņem budžetu, kas nekad nenotiek.

Kāpēc, jūsuprāt, tādas filmas mūsdienās netiek uzņemtas?

Jo pastāv pastāvīgā cīņa starp radošajiem darbiniekiem un cilvēkiem, kuriem ir nauda, ​​un abiem ir nepieciešams viens otram, lai paveiktu darbu. Galu galā cilvēki, kuriem ir nauda, ​​kontrolē to, kas tiek iegūts un kas ne. Arthouse filmas ir nedaudz neparastākas, un cilvēkiem, kas nav radoši, dīvaina ideja šķiet riskanta ideja. Bet es domāju, ka viņi nedod pietiekami daudz dīvaiņu goda. Esam sākuši spēlēt ļoti droši. Es domāju, tāpēc jūs vienkārši redzat sava veida franšīzes un pārtaisījumus ar iebūvētu auditoriju, nevis nākat klajā ar jaunām idejām, kas kādā kaut ko aizdedzinās. Veidojiet filmas hipsteriem, alternatīvām, dīvainībām, melnajām aitām. Viņi ir tur, viņiem patīk filmas, un viņi vēlas tās redzēt, bet mēs to esam atstājuši novārtā un neredzam, ka šīs filmas tiek uzņemtas.

Kad tev bija tikai 18 gadu Visā Visumā tika izgatavots. Kā jūs atskatāties uz šo konkrēto brīdi savā dzīvē?

Es tiešām sazinājos ar Lūsiju un viņas ceļojumu, un to Džūlija manī redzēja. Kamēr filmējāmies, izvācos no mammas mājas. Man palika 18 gadi un pārcēlos uz Ņujorku, tāpēc es uzskatu Visā Visumā mana koledžas pieredze, jo es nemācījos koledžā. Tā bija pirmā reize, kad es gandrīz gadu vienatnē dzīvoju kopā ar šo mākslinieku un radošo personu grupu, veidojot šo Bītlu mūziklu, un tas bija pilnīgi pārveidojošs, dzīvi mainošs un skaists. Es uz to laiku skatos kā uz vienu no īpašākajiem laikiem manā dzīvē kā uz kaut ko, kas bija pilnīgi transformējošs, ko es visu laiku nēsāju sev līdzi.

Jūs nesen tvītoja par režijas projektu, kuru mēģinājāt virzīt divus gadus, un seksismu, ar kuru saskārāties biznesa sanāksmēs, kā arī citām cīņām. Vai kopš šo cīņu publiskošanas ir bijuši kādi notikumi?

Smieklīgi ir tas, ka pēc tam, kad es Twitter paziņoju, ka mēģinu to izdarīt, un man radās problēmas, daudzi lieliski cilvēki uzrunāja. Tā jēga nebija tāda, ka ir pagājuši divi gadi, un kāpēc gan nē mans filma top!' Tā nebija tiesību lieta. Es zinu, ka filmas uzņemšana var aizņemt daudz, daudz ilgāku laiku. Tas paņem laiku. Bet esmu dzirdējis cilvēkus sakām 'kāpēc nav vairāk sieviešu režisoru, kāpēc nav vairāk sieviešu vadītu filmu, kāpēc tās netiek uzņemtas?' Es gribēju parādīt: “Skatieties, mēs cenšamies, lai jūs zinātu. Divus gadus esmu mēģinājis uzņemt šo filmu. Un es esmu nodibināts, un tas ir grūti, tāpēc iedomājieties, cik grūti ir kādam, kas tikko iekāpj ar pārsteidzošu ideju un nevar pat iekļūt pa durvīm. Bet es joprojām strādāju pie tā, un noteikti ir progress. Tā ir sieviešu vadīta filma ar dīvainiem varoņiem un krāsainām sievietēm. Es centos izveidot daudzveidīgu un iekļaujošu stāstu un aktieru sastāvu. Es plānoju to režisēt, to rakstīju es un cita sieviete, un es arī tajā piedalīšos. Būtībā es uzrakstīju tēlu, kuru vienmēr esmu gribējis atveidot un kuru meitenes parasti nelūdz spēlēt. Es sāku to rakstīt pirms trim gadiem, tāpēc tas bija pirms daudzām no tā, ko mēs tagad redzam izklaides industrijā, kas man liecina, ka es neesmu vienīgais, kurš tā jūtas un ka šis ir ideāls laiks šai filmai. Bet es nezinu, redzēsim, kas notiks.

Jūs esat darbojies vairāk nekā divas desmitgades un pastāvīgi runājat par izklaides industrijā niknojošo seksismu un homofobiju. Vai pēc #MeToo vispār esat pamanījis pozitīvas pārmaiņas nozarē?

Es domāju, ka mēs noteikti redzam izmaiņas. Cilvēki klausās savādāk, bet tāpat kā tad, kad viņi atcēla verdzību, arī rasisms nepazuda. Tagad mēs esam informēti par problēmām, un tagad mums ir faktiski jāīsteno lietas un jāmaina lietas. Cīņa ir tikko sākusies, un tagad būs nepieciešams, lai daudzi cilvēki to atbalstītu un patiešām censtos pārvietot lietas. Tagad durvis ir atvērtas, un mums jāiet iekšā un jāsāk mainīt lietas.

Jūs esat runājis par to, cik svarīgi jūsu kā jaunas dīvainas sievietes attīstībai bija dzirdēt aktrisi stāstām, kas ir biseksualitāte. LGBTQ+ jauniešu kontekstā, cik, jūsuprāt, ir svarīgi, lai dīvainas publiskas personas būtu atklātas par savu seksualitāti?

Es domāju, ka ikvienam tas ir jādara savā laikā, jo tas ir ļoti personisks process, un jūs nevarat nevienu piespiest vai vainot to darīt. Es domāju, ka tad, kad esat gatavs, tas ir svarīgi, jo tas palīdz normalizēt lietas. Ja jūs nesat kauns vai vilšanās, tās ir jūtas, kas patiešām kaitē kāda cilvēka psihei un pašcieņai. Tās ir nevajadzīgas sāpes. Es varu runāt tikai no savas pieredzes, bet tas joprojām man daudz nozīmē, kad kāds iznāk. Biseksuālisms patiešām ir ļoti svarīgs, un tas netiek uztverts nopietni, tāpēc cilvēki nezina pietiekami daudz par ar to saistītajām cīņām. Es domāju, ka man ir grūti pat iedomāties biseksuālus filmu varoņus. Es tikko skatījos Sauc mani savā vārdā un es satrūkos, piemēram: 'Kāpēc neviens man neteica, ka šī ir biseksuāla filma?' Kāpēc es par to neko nedzirdēju?’ Tā varēja būt lieliska iespēja.

Vai jums kādreiz tomēr rodas sajūta, ka jums ir jāizglīto citi par šāda veida jautājumiem?

Es nejūtos īgns vai slims, bet es nogurstu. Bet jo īpaši, būdama sieviete jebkurā varas pozīcijā, es jūtu milzīgu atbildību pateikt lietas un izkļūt un cīnīties, jo tieši tur mēs esam. Bet ar to ir daudz emociju un spiediena, un, kamēr es esmu ārā, daru lietas un cīnos par lietām, kurām ticu, tas prasa emocionālu nodevu, un dažreiz man nākas spert soli atpakaļ, lai uzlādētos, jo tas var būt patiesi. nomācošs. Tas ir arī kaut kas tāds, kas man šķiet piespiedu kārtā jādara, vai arī es nevaru atpūsties.

Daži izpildītāji ir teikuši, ka viņiem nepatīk, ka tiek saukti par divkāršu aktieri un intervijās tiek atklāta viņu seksualitāte. Vai, saskaroties ar Holivudas galveno virzienu, jūs kādreiz uztraucaties par to, ka tiksiet ielozēta divējāda aktrise?

Es domāju, ja tas ir paredzēts lopbarībai, piemēram, 'biseksuāla aktrise dara bla bla bla', tas ir tā, it kā jūs to izmantotu tikai stāstam, kas to vienkārši izmanto. Bet citādi man nav iebildumu. Man vienmēr ir šķitis, ka viss, ko es daru, pastāvēs pats par sevi un mani tas nenoteiks. Un pat tad, ja es tāda būtu, tas ir tā, lai nu kā. Es vienkārši turpināšu darīt to, ko daru. Tas ir kaitinošāk, ja tas tiek izmantots vai tiek izmantots tikai tad, kad ir ērti padarīt stāstu sulīgāku vai tiek izmantots kā attaisnojums, piemēram, 'acīmredzot šim cilvēkam ir neprātīga uzvedība vai viņš ir slinks un ir biseksuāls.' Es nelietoju šo vārdu, bet es esmu sakot, ka to dara citi. Un tas ir tāpat kā “nē, nē, šī persona piedzīvo visu, ko viņi pārdzīvo, tam nav nekāda sakara ar to, ka viņi ir biseksuāli”. Neizmantojiet to kā attaisnojumu kāda cilvēka uzvedībai.' Es redzu, ka dažreiz man šķiet 'jūs nekad nerunājat par to, ka šī persona ir biseksuāla, bet tagad tas ir stāsts, ko jūs izmantojat, lai iemūžinātu domu, ka viņi ir kaut kā nost no sienas' un tas nav forši.

Kad LGBTQ+ jauniešu ikdienas dzīvē nav atbalstošas ​​vides, mākslinieki, kurus viņi apbrīno, bieži uzņemas emocionālā atbalsta lomu. Vai jūs to pieredzējāt, kad jaunieši sāka vairāk apzināties savu identitāti?

Pilnīgi noteikti. Mūziķi, mākslinieki un aktieri kļūtu par tādiem cerību uguņiem. Jo vairāk es dzirdēju par viņu ceļojumiem un to, kas notiek viņu galvās, un viņu trūkumiem, tas man pārdzīvoja daudzas šīs pieredzes. Tāpēc es 100% uzskatu, ka tā ir taisnība. Es uzaugu atvērtā, mākslinieciskā ģimenē, taču man joprojām bija kauns un bail par to pastāstīt savai ģimenei. Es joprojām jūtu kauna elementus un lietas, kas ir stingri iestrādātas jūsu smadzenēs, tā mēs esam ieprogrammēti. Tas ir de-Learning process. Pat tad, kad tu kaut ko intelektuāli zini, dažreiz sajūta paliek, jo tā vienkārši ir iespiesta tevī. Tāpēc man virs sienas būtu Bovijs vai Kurts Kobeins, kas, manuprāt, ir kaut kas tāds, kam tobrīd nevarēju pielikt pirkstu! Bija tik daudz sieviešu, ka es atceros, ka biju kā 'Ak, es gribu būt viņas!' un retrospektīvi man šķiet 'Hmm vai tu gribēji būt vai tu viņus mīlēji?' Tāpat kā vīrietis, kuru es mīlēju Melisu Etridžu un KD Lengu, bērnībā es nevarēju būt klišejāks.

Tā es jūtos Visā Visumā , un es pieņemu, ka tik daudzi citi, kuri ar to tik cieši saistīti agrā vecumā, varbūt nesaprotot, kāpēc.

tieši tā! Dažreiz šie cilvēki un lietas ir jūsu dzīvē, un jūs nezināt, kāpēc tikai vēlāk.

Šī intervija skaidrības labad ir saīsināta un rediģēta.